La Anamorfosis, -que proviene del griego significando “transformar”- por definición corresponde a la técnica donde una pintura o cuadro que ofrece a la vista una imagen deforme y confusa, cobra sentido y nitidez dependiendo desde donde se le mire. Esta técnica se ocupo ampliamente en el renacimiento, siendo Leonardo Da Vinci uno de los que experimentó esta utilización de la perspectiva. Su uso va desde la mera diversión, al intricado mundo de espionaje, publicidad política, entre otras lecturas.

Teniendo un poco más claro el concepto es que me siento capacitado para decir que, esta película, no corresponde al género de Terror, Horror, o Thriller, sino más bien un nuevo género que invento en este minuto para explicar a cabalidad mis impresiones del film. Me refiero al género “Anaformista”.

Dentro de este nuevo género no sólo está “A Tale Two Sisters”, sino muchas otras, entre las cuales cito muy apropiadamente a "I'm a Cyborg, But That's OK" (2006) del gran director Park Chan-wook, que fue rotulada como Comedia/Drama/Romance siendo algo similar pero finalmente algo totalmente diferente a esos géneros y que quizá en un futuro no muy lejano tenga la oportunidad de comentar.

Acotando un poco lo que se entiende por este nuevo género, hay que hacer notar que corresponden a películas que aparentemente se encasillan en géneros dependiendo de cómo es visto el film. Toda película en sí misma posee una cuota de anaformismo, sobre todo las que dejan la libertad interpretativa a quien la ve, sin embargo, hay algunas que salen completamente de las características de los géneros, o mejor dicho, se rearman desde géneros conocidos para constituir algo nuevo. Algunos lo llaman un híbrido de géneros, o multitemática, etc, y es por esto que muchas veces rotulan Drama/Comedia/Romance/Terror, no habiendo nada más contradictorio que ese rótulo. Pese a que se ocupen recursos y formas de narrar de dichos géneros el resultado final es diferente a los cógidos y recursos ocupados.

Así, el film cobra un sentido independiente bajo la perspectiva con que se mire.

En gran medida su éxito se debió al aprovechar este anaformismo y rotularla como terror. Además, su título revelador, metafórico, simple y a la vez ambiguo no ayuda mucho a la introducción de la temática. Gracias a estos factores es que se predispuso a su público a verla con ojos de cine horror-del que estamos acostumbrados bajo rótulo-, y con el paso de los minutos, y bajo la mano talentosa de Kim Ji-woon -su director-, se nos rebeló esta nueva perspectiva que hizo que viéramos esta "pintura" por completo. Así, colores, formas y detalles adquirían sentido ante nuestros ojos. Lo que parecía confuso cobró vida; y lo que parecía horror, coqueteaba con el drama, para finalmente, ilustrarnos la casi subliminal metáfora que nos dice que el mejor horror, muchas veces es el peor de nuestros dramas.

La verdad no sé si deba apuntar la sinopsis, pienso que es algo que bajo lo dicho está sobrando. Quien lea esto deberá confiar en la palabra de muchas personas que ya la han visto, por mi parte, considero el film una pieza del cine oriental invaluable. Actuaciones increíbles; argumento, montaje y trama, soberbios; dirección, francamente iluminada; además de creación y historia del propio Ji-woon. Una reseña creo que estaría demás, además, necesito el máximo de caracteres posibles para poder ilustrar mi opinión sobre esa película. Luego, podrán buscar una sinopsis.

Quisiera avanzar un poco más allá, corriendo el riesgo de extenderme demasiado, pero ¡qué diablos! la película lo vale.

Hable un poco del drama, y la verdad es que quisiera profundizar un poco más el tema ya que es un elemento central en la construcción del film.

Cuando las civilizaciones avanzan, tanto tecnológica como epistemológiamente, existen 2 frenos naturales a los cuales obedecer: Uno de ellos es el concepto del “Ego”, y el otro “La Culpa”. La fuerza central y gestora del film es justamente “La Culpa”. Y es bajo estos dos frenos que pululan tambien, los seres humanos.

El sin-control de deseos es lo que finalmente desencadena las culpas. Son estas las que aterrizan y apuñalan la existencia; enrostra miedos, y mediante la angustia, intenta hacernos superar y asumir nuestros errores de una manera tan forzada como dolorosa. Es algo así como un ultimátum, pero además de último, sin esperanza y por ello doloroso.

Ahora pensemos, qué más horrendo que vivir atrapado en culpas, qué más terrorífico que el propio drama de la irresolución de la angustia provocada por nuestros propios errores… Creo que no hay nada más horrendo que ese propio drama. Nada más horrendo que el verdadero drama.

Gracias a ese anaformismo, a esa perspectiva deformada que cobra forma cuando se muestra la culpa, es que “A Tale two Sisters”, es uno de los mejores films de horror, y drama, y thriller al mismo tiempo, y por lo mismo, como no se puede encasillar cabalmente, es merecedor de un nuevo género.